Björk - Post (1995)

Toda la semana esperando a que llegue el finde para descansar y liarla y de pronto, el viernes, sin saber muy bien cómo, acabas encerrado en un bar (de cuyo nombre no quiero acordarme) en el que empiezan a suceder cosas extrañas.

Ciñéndome exclusivamente al apartado musical (no quiero recordar demasiado el resto de cosas que sucedieron allí) pasamos de una mezcla de rock aceptable (incluido Jeff Buckley!) a música que realmente no sé cómo clasificar.

Supongo que el DJ se metió una raya de estupidez porque depronto pincharon 5 ó 6 temas seguidos de HIP-HOP de ese que aburre hasta al mismísimo 50 Cents. La noche empezó a hacerse larga, y más larga, y más larga, y cuando creía que no podía ponerse peor, pincharon las Spice Girls!... sí, sí... que graciosa es la gente que tiene sentido del humor... yo es que me parto.

Pues venga, todas las tias subidas en los bancos recordando esa época dorada en que parecía que Wannabe era una canción que te iba a enseñar a ser más mujer... (maldita liberación sexual, dónde te has quedado?!). Es fácil adivinar que llegado a este punto ya estaba bastante indignado, pero todo podía ir a peor...

De pronto pincharon BJÖRK y me di cuenta de que yo no pegaba ni con cola, porque después de toda la puta noche emborrachandome como un piojo en una esquina, justo cuando me apetece bailar, el resto del bar se congela como si hubieran puesto a Manolo Escobar. Maldita sea! Voy a destiempo! Para una canción en condiciones que ponen... ah, sí, vale, los gustos musicales, cada uno tenemos el nuestro pero...

Entiendo que la gente le tenga bastante paquete a Björk porque es una tia rara (o se lo hace), entiendo que es un poco esquizofrénica cantando, que hay gente que no traga los trajecitos, el mamoneo y el rollo arty que se trae, pero aún si le quitas todo eso (sí lo haces casi mejor) sigue siendo una puta jefa.

Una de las figuras más creativas e innovadoras de los últimos años, vale que ha pinchado con algún disco que otro, pero desde luego ¿Quien puede ponerse el POST y decir que no es bueno?

¿Quien no alucina con Army Of Me cuando empieza el disco? ¿Quién es capaz de negarse al encanto de "It's oh so quiet! aún después de haberla oido 100.000 veces en anuncios de televisión?, pero sobre todo, ¿Quien ha escuchado Hyper-Ballad y se ha atrevido a decir que Björk es una puta mierda?... creo que más bien la gente no ha escuchado nada y está un poco llena de prejuicios... pero quien soy yo para juzgar a la gente?

Ah, vale, ya me acuerdo... soy un quemao musical... pero os digo una cosa, si sois capaces de escuchar la canción mientras leeis la letra y siendo sinceros no cambiais de opinión, me tragaré mis palabras:

we live on a mountain
right at the top
there's a beautiful view
from the top of the mountain
every morning i walk towards the edge
and throw little things off
like:
car-parts, bottles and cutlery
or whatever i find lying around

it's become a habit
a way
to start the day

i go through this
before you wake up
so i can feel happier
to be safe up here with you

it's real early morning
no-one is awake
i'm back at my cliff
still throwing things off
i listen to the sounds they make
on their way down
i follow with my eyes 'til they crash
imagine what my body would sound like
slamming against those rocks

and when it lands
will my eyes
be closed or open?

i'll go through all this
before you wake up
so i can feel happier
to be safe up here with you

http://rapidshare.com/files/149342560/_1995__Post.rar

Radiohead - My Iron Lung (1994)

Salud de hierro, eso es lo que me vendría bien en estos momentos. Después de tres días en la cama aburrido y sometido a la implacable fiebre casi preferiría estar trabajando que pasar un minuto más entre estas cuatro paredes. Y lo peor es que esto tiene pinta de que no ha hecho más que empezar.

Son los momentos en que enfermamos que echamos de menos a nuestras madres, la sopita, las películas del videoclub y las revistas que hacen más sobrellevable los días de cama. Pero a solas en una ciudad como Madrid lo único que puede uno hacer es tumbarse y "disfrutar" de delirios musicales. Y es que My Iron Lung no es más que un EP lleno de delirios.

¿Cómo se les ocurrió una canción tan llena de espasmos, cambios de ritmo y guitarras chirriantes? Me parece que Thom Yorke y Colin Greenwood debían de estar pasando por el mismo estado febril que yo sufro ahora mismo para dar con algo así. Un temazo incontestable de una de las mejores bandas que hay en este momento sobre la faz de la tierra. Creativos, siempre sorprendentes y grandes músicos a partes iguales (sí, vale a mí también me parece que están un poco de capa caida en este momento...).

Pero además este EP me sirve para dar las gracias a esa pequeña pandilla de amigos que me quiso acompañar a Tres Tristes Trastes en lo que fue mi escacharrante debút en suelo madrileño. Gracias Joche, Sandra, Clara, Merrick y Diego por estar ahí aguantando mi voz temblorosa que intentaba versionar "You Never Wash After Yourself". Quedaros mejor con la versión original:

I must get out once in a while
Everything is starting to die
The dust settles
The worms dig
Spiders crawl over the bed

I must get out once in a while
I eat all day and now I'm fat
Yesterday's meal is hugging the plates
You never wash up after yourself

http://rapidshare.com/files/147419978/1994_-_my_iron_lung.zip

M. Ward - The Transfiguration of Vincent (2003)

Me acuerdo del instituto, de los tontos juegos entre chicos y chicas y las frases de filosofía amorosa de garrafón. Cuando te gustaba una chica te morías de vergüenza al verla pasar por delante, era horrible la sensación de que no te hacía ni puto caso, así que te armabas de valor y de pronto un día te declarabas... así, en plan valiente. Y ella te miraba y decía...

¿Cómo quieres que te quiera si quien yo quiero que me quiera no me quiere como yo quiero que me quiera?

Ponías cara de AUTÉNTICO idiota y te ibas sin saber muy bien lo que había pasado.

Si al menos hubieramos sido la mitad de elegantes que M. Ward podríamos habernos declarado con estilo y con un poco de suerte las cosas serían diferentes... qué ingenuos cuando eramos pequeños... ¿y ahora?... mierda, creo que nada ha cambiado...

Me parece que voy a tener que poner cara de folkie, irme a New Orleans a aprender unos acordes de jazz, comprarme una Gibson 335, ponerme un sombrero de gangster y cantar...

Hey, i ain't never met anyone like you before
I ain't never met anyone like you before
I thought all the good ones were gone
You're here to tell me i was wrong

Hey, you ain't never met a fool like me before
You ain't never met a fool like me before
They told you all romantic fools had died
I'm here to tell you that they lied

You can't be always right my friend,
Come on and tell me I got it wrong again!

Hey, i ain't never seen anything like this before
I ain't never seen anything like this before
I thought all the mystery was gone
You're here to tell me i was wrong

You can't be always right my friend
Come on and tell me i got it wrong again

Hey, you ain't never met a fool like me before
You ain't never met a fool like me before
They told you all romantic fools had died
I'm here to tell you that they lied

http://rapidshare.com/files/145738608/Vincent.zip

Pink Floyd - The Dark Side Of The Moon (1973)

Parece mentira que algunas veces nos sintamos tan unidos a personas que ni siquiera conocemos. Personas que hasta donde nosotros sabemos pueden ser déspotas e insoportables, engreidos, egoistas, estúpidos,...

Por eso me cuesta explicar por qué me ha resultado tan chocante la noticia de la muerte de Richard Wright. Pero puedo decir que le admiraba como músico, especialmente como pianista. Siempre a la busca y captura del acorde adecuado, del arreglo perfecto.

Su papel en Pink Floyd no se le escapa a los fanáticos que profundizabamos en su música. Cualquiera que sepa escuchar sabe que aunque siempre estuvo en segundo plano, era un genio a la altura de sus compañeros Waters, Gilmour y Barret.

Ha muerto uno de los grandes, una fuente de inspiración para muchos músicos que nos despedimos de él desde la admiración y el respeto pero con una sonrisa de agradecimiento.

Ayer mismo Quico y yo tocábamos Shine On You Crazy Diamond ajenos a la noticia de su muerte en lo que fue un accidental homenaje a una canción que sin los sintes de Rick no suena del todo... le echábamos de menos sin saber por qué.

Supongo que sólo queda decir Adios Richard, see you on the dark side of the moon.

http://rapidshare.com/files/145710281/goodbye_Rick.zip

Cave-In - Jupiter (2000)

¡¡¡ATENCIÓN!!! BE CAREFUL!!! ACHTUNG BABY!!!
¡¡ESTE DISCO NO PEGA NI CON COLA EN ESTE BLOG!!

Este no es un disco para blogs de modernos folkies facilmente asustables. Es un disco para HOMBRES DE PELO EN PECHO!!

Nah, ahora en serio. A veces me miro a mi mismo y descubro asustado que el hard rock me resbala de tal manera que no me reconozco. Así que de vez en cuando os posteo uno de estos discos que escuchaba cuando era un adolescente gritón con vistas a desparramar adrenalina con cada canción que escuchaba... eso ya no me va mucho, pero algunas veces no está de más mirar atras.

Conozco a mucha gente que tiene prejuicios con la música que escucho ahora: "eso es una mariconada" suelen decir... o la típica de "eres más blando que la mierda de palomo"... en fin, hay mucho prejuicio contra la música que apela a la sensibilidad por encima de la testosterona, pero si lo pensamos bien, también hay prejuicios injustos contra la agresividad y la potencia sonora.

Aquí mismo tenemos a una panda de chavales que fijándose en gente como Radiohead y Muse se desquitaron de su etiqueta de metaleros experimentales; y aunque algunos de sus discos superan las barreras del mal gusto, lo cierto es que hacen una música tremendamente inteligente y en algunos aspectos bastante original.

Para empezar el sonido del disco me confunde, por momentos creo que está grabado en el local de ensayo y otras veces tengo la impresión de que es que les gusta sonar así (no son opciones incompatibles evidentemente).

En cualquier caso Cave-In es un grupo que destila la energía del METAAAAALLLL (esos cuernos bien arriba!!!) con la capacidad de innovar del indie y sólo por eso merecen una escucha.

http://rapidshare.com/files/144190156/2000_-_Jupiter.zip

P.D: Sí, vale, he escrito esto con dos cervezas de más y la música a tope...¿qué pasa?

South San Gabriel - The Carlton Chronicles (2005)

Recuerdo la primera vez que me convertí en gato. Estaba tumbado tranquilamente en mi sofá viendo el humo revolotear por la habitación. Me decidí a poner algo de música para hacerme compañía. Y de pronto todo cambió de sentido.

Entre paseos y cubos de basura conocí al gato Ron y a Kittyphone. De pronto lo único importante era cazar pájaros y ratones, de pronto guardaba la esperanza de no tener que dormir otra noche más en el garage. Las peleas con el resto de gatos, los vaivenes en la relación con mi amo... mis pequeñas victorias y derrotas diarias se paseaban frente a mis asombrados ojos amarillos.

Descubrí que de una forma u otra todos llevamos un gato dentro. Porque todos somos egoistas e independientes hasta que nos sentimos solos y rogamos porque alguien nos de de comer, nos deje dormir en su regazo y nos diga que nos quiere mientras miramos hacia otro lado como si no nos importara.

La vida de gato es sosegadamente difícil, solitaria y extrañamente poética, sobre todo en voz y letra de alguien como Will Johnson. Una experiencia musical preciosista y llena de detalles. Alguien diría que es música para dormir, yo creo que más bien es música para soñar.

http://rapidshare.com/files/143578147/Carlton.zip

Syd Barret - Barret (1970)

Las relaciones humanas son complicadas. A veces el muro que nos separa del resto del mundo parece tan grande y alto que da la impresión de que es mejor contentarse con vivir bien con uno mismo. Y si no que se lo pregunten a Syd Barret. El paradigma del genio incomprendido. La personificación pura del mundo interior.

Quien sabe si fueron las drogas, una enfermedad mental o las constantes decepciones vitales lo que le llevaron a su estado de catatonia. Probablemente un poco de todo. Un coctel dificilmente asimilable para una persona tan simple en su complejidad.

Pink Floyd le deben mucho a pesar de su corta estancia en la banda. The Piper At The Gates Of The Dawn es un disco atípico de Pink Floyd y quizá por eso es para muchos el mejor. Lo que está claro es que el impacto que tuvo Barret en la música folk y la psicodelia es dificilmente medible.

Es cierto que para cuando grabó estas canciones era poco más que un deshecho humano, la mayoría del tiempo no era capaz de concentrarse ni en tocar la guitarra (su amigo David Gilmour tuvo que grabar la mayoría de los temas por él) pero su forma de cantar y componer tan desestructurada y volatil transmite mejor que nada en este mundo quien era él.

Comunicación pura, directa. Para entender lo inentendible bastaba con escuchar su música, sus letras. Toda su persona está descrita al milímetro en cada una de las canciones que publicó (teniendo en cuenta sus dos albums y el que publicó junto a los Floyd) y para mí eso es lo más importante.

Siempre he creido que la música es la forma más pura de comunicación. Cuando se aleja de convencionalismos y artificios, de compromisos y conversaciones de besugos, la música es una conexión directa de corazón a corazón y eso es lo único capaz de hacernos sentir que hay, a veces, agujeros a través del muro.

http://rapidshare.com/files/142123945/1970-_Barrett.zip